羅丹的藝術一途走得很坎坷，最初父親的不支持，到支持他的姊姊過世，即使展現出極大的雕塑才能，他一度放棄藝術，成了修道院的修士。期間，他渴望創作的心未止，而後維神父所勸，重返心心念念的藝術。然而，羅丹寫實風格並不為學院派的教授所待見，報考巴黎美術院而三次落榜，甚至遭教授嚴辭批評。他只能轉而從事裝飾工人，一面工作，一面創作，經濟拮据亦難能阻礙羅丹雕塑的雙手。現實捏塑出生命之韌性，時光陶冶出歲月之醇美，羅丹以一整年的時間捕捉流浪漢模特兒飽經風霜之面貌，企圖藉此做「塌鼻男人」於沙龍展上一鳴驚人。
可惜，作品又因非主流而被否決。
這是所有先知的悲歌，只有少數人能望穿不受輿論世俗所容的外表，睇見作品的價值，其老友左拉—法國作家協會主席—便是其一。他向羅丹委託製作巴爾札克—法國十九世紀最偉大的小說家之雕像。
羅丹以自身不凡美感，與用功深入的研究，乃至於實地走訪文豪的家鄉，願以畢生心力，雕塑出一尊極其寫實、不浮濫過度美化的像，貌似擁腫難看，卻反映出最為真切的靈魂底蘊。反覆雕琢，去蕪存菁地留下作品精煉風貌，那是最平凡，亦最不凡的巴爾札克膏像。
然而，世俗仍無法破除眼界狹隘，厲聲指責。羅丹雖氣餒、沮喪，仍捍衛他一生信奉的美學，堅定不移。
隨時光過去，不凡美作終於得以平凡，矗立於蒙巴納斯。逝世二十二年後，羅丹以作品本質之美，印證美學理想，更甚，是他的生命真諦。
林槿茹(高中學測)
